| Дмитрию Добровольскому 55! |
|---|
|
Дорогие любители искусства! Приглашаем вас на нашу новую выставку, посвященную 55-летию известного украинского художника Дмитрия Добровольского. Выставка открыта с 10.04 по 05.05. пн-пт 10-18
Суббота по договоренности, тел. 5159196
»»»
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на стали, бумага
19,4 x 29,8
Гравюра на стали виды Российской империи, сцены русской и татарской народной жизни.
Изготовлено в Художественной мастерской Института Библиографии Hildburghausenis в Германии. Институт основан Джозефом Майером (1796-1856) в 1826 году в Готе, далее с 1828 года, работал Hildburghausenis и в 1874 году в Лейпциге. Институт работает и сегодня. Гравюры были опубликованы в: Das Grosse Conversations-Lexicon für die gebildeten Stände ,52 köidet, 1839-1855; Meyer’s Universum, I-XVII, 1833-1858 и других.
|
|
|
|
Описание:
Светло-коричневый фломастер, бумага
44 x 60
Внизу справа– P.A. 77.a.
Одним из любимых сюжетов Прийду Аавика была гавань с кораблями, кранами и рабочими.
|
|
|
|
Описание:
Коричневый фломастер, бумага
49,4 х 64,7
Внизу слева - Kohtla - Järve
Внизу справа – P.A.. 66.a.
|
|
|
|
Описание:
Цветной мел, бумага
44,4 х 60,4
Внизу слева – P.Aavik. 68 Lohusalu
|
|
|
|
Описание:
Коричневый фломастер, бумага
44,4 x 60
Внизу справа – PA 64.
|
|
|
|
Описание:
Коричневый фломастер, бумага
42,8 x 60
Внизу справа – Priidu Aavik 64. Nigeria
|
|
|
|
| Артикль: 3652 |
(**) продан |
Описание:
Коричневый фломастер, бумага
44,4 x 60
Внизу справа – Priidu Aavik 64. Nigeria
|
|
|
|
Описание:
Черный (серый) фломастер, бумага
60 x 44
Внизу справа– P.A. 77.a.
Одним из любимых сюжетов Прийду Аавика была гавань с кораблями, кранами и рабочими.
Прийду Аавик первоначальное художественное образование получил в ателье А.Лайкмаа, с 1934 по 1938 учился в ” Палласе ” под руководством Н. Трийка. Совершенствовался в 1939 г. в Париже. С 1938 года член художественного общества ” Паллас ”. С 1944 по 1945 директор Тартуского Художественного института, с 1947 по 1948 в Таллинне председатель Художественного фонда.
|
|
|
|
Описание:
Черный фломастер, бумага
44 x 60
Внизу справа– P.A. 77.a.
|
|
|
|
Описание:
Коричневый фломастер, бумага
44,4 x 60
Внизу справа – PA 64.
Во время своего творческого пути на базе атлантического рыболовецкого флота П. Аавик дошел и до берегов Африки. Кораблю "Парану" не дали "городской путевки " для моряков, поэтому среди многочисленных походных картин художника всего 4 африканских мотива. Эти экзотические мотивы были довольно редки в эстонском искусстве того времени.
Прийду Аавик первоначальное художественное образование получил в ателье А.Лайкмаа, с 1934 по 1938 учился в "Палласе " под руководством Н. Трийка. Совершенствовался в 1939 г. в Париже. С 1938 года член художественного общества "Паллас. С 1944 по 1945 директор Тартуского Художественного института, с 1947 по 1948 в Таллинне председатель Художественного фонда.
|
|
|
|
| Артикль: 3658 |
(**) продан |
Описание:
Фломастер, пастель, серая бумага
60,5 х 44,3
Внизу справа– P.A. 77.a.
Одним из любимых сюжетов Прийду Аавика была гавань с кораблями, кранами и рабочими.
|
|
|
|
Описание:
Коричневый фломастер, бумага
42,2 х 52,7
Внизу справа– P.Aavik. 65 Rootsi rannik.
|
|
|
|
Описание:
Фломастер, меловая бумага
23,1 x 20
Внизу слева – Rannakividel
Внизу справа - Priidu Aavik 82 a.
Живописец видел в фломастерах хороший инструмент для создания композиционных замыслов, которые можно рассматривать и как самостоятельные произведения.
Заслуженный деятель искусств Эстонии (1965).
В 1922-32 учился в Таллинне у Антса Лайкмаа. В 1934-38 учился в высшей художественной школе «Паллас» в Тарту у Николая Трийка. В 1939 учился в Париже. Но из-за начала Второй мировой войны вынужден был вернуться на родину.
Участник разных выставок с 1938 (первая выставка — работы учеников "Палласа").
Участник Великой отечественной войны. Участвовал в обороне Ленинграда. В Ярославле стал одним из основателей Союза советских эстонских художников.
В 1944 Прийду Аавик вернулся в Эстонию. В 1944-45 возглавлял художественный институт в Тарту. В 1947-48 – Художественный фонд Таллинна. С 1951 по 1953 год он был директором Эстонского павильона на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке с 1954 по 1962 год, директором Национальной экономической выставки Эстонской ССР.
В конце 1940-х годов в соответствии с линией партии участвовал в обвинении художников в формализме, в частности Адамсон-Эрика.
Был женат на Хельге Трей, сестры художницы Саломеи Трей (1905 — 1995).
Автор картин: «Рыбаки вытаскивают сети» (1938), "Осада замка Хаапсалу" (1943), "Похороны партизана" (1945, Таллиннский художественный музей), "В порту", "Кохтла-Ярве", "Гавань" (1947, Таллиннский художественный музей), "Партизаны в походе" (1950-57), "Бернард Лайпман" (1956), "Будьте прокляты, баре" (1958), "Северное сияние" (1963, Тартуский художественный музей).
В 1960-е сделал цикл работ, посвященных строительству и работе заводов в Кохтла-Ярве (часть картин и набросков хранится в Музее сланца в Кохтла-Ярве).
Писал работы на промышленные темы, пейзажи, обнаженную натуру, портреты.
В 1963 выполнил серию работ во время путешествия по Атлантике и Нигерии.
В 1965 в Таллинне состоялась его персональная выставка.
Репродукции его работ печатались в "Огоньке", "Вечернем Ленинграде"
Конечно, художник, как и положено коммунисту, соцреалист, но в некоторых его работах чувствуется влияние импрессионизма или постимпрессионизма, а некоторые пейзажи не почему-то напомнили работы Рериха.
|
|
|
|
Описание:
Фломастер, меловая бумага
23,1 x 20
Внизу слева – Abistajad I
Внизу справа - Priidu Aavik 82 a.
Живописец видел в фломастерах хороший инструмент для создания композиционных замыслов, которые можно рассматривать и как самостоятельные произведения.
Прийду Аавик первоначальное художественное образование получил в ателье А.Лайкмаа, с 1934 по 1938 учился в "Палласе" под руководством Н. Трийка. Совершенствовался в 1939 г. в Париже. С 1938 года член художественного общества "Паллас". С 1944 по 1945 директор Тартуского Художественного института, с 1947 по 1948 в Таллинне председатель Художественного фонда.
|
|
|
|
Описание:
Сепия, светло коричневая бумага
40 x 29,7
Внизу слева -
Адамсон–Эрик, живопись и прикладное искусство которого можно видеть в его музее на Люхике-Ялг.
Адамсон –Эрик, один из самых известных эстонских художников. Учился в Художественной школе «Паллас» с 1921-23 год, затем в Шарлоттенбургском художественно-промышленном училище в Берлине 1923-24 у Х. Бенгена, в Париже 1924-27 год у Ш.Герена, А.Лота. До 1932 года Адамсон-Эрик жил в Париже.
В Эстонии участвовал на выставках во второй половине 20х годов. Адамсон-Эрик является одним из наиболее последовательных проводников эстетических принципов французской школы живописи в эстонском искусстве.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, цветной карандаш, картон
15,1 x 9
Внизу справа – Mehe poolfiguur. Pliiats. Skits.
Адамсон–Эрик, живопись и прикладное искусство которого можно видеть в его музее на Люхике-Ялг.
Адамсон –Эрик, один из самых известных эстонских художников. Учился в Художественной школе "Паллас" с 1921-23 год, затем в Шарлоттенбургском художественно-промышленном училище в Берлине 1923-24 у Х.Бенгена, в Париже 1924-27 год у Ш.Герена, А.Лота. До 1932 года Адамсон-Эрик жил в Париже.
В Эстонии участвовал на выставках во второй половине 20х годов. Адамсон-Эрик является одним из наиболее последовательных проводников эстетических принципов французской школы живописи в эстонском искусстве.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, цветной карандаш, картон
15,1 x 10
Адамсон–Эрик, живопись и прикладное искусство которого можно видеть в его музее на Люхике-Ялг.
Адамсон –Эрик, один из самых известных эстонских художников. Учился в Художественной школе "Паллас" с 1921-23 год, затем в Шарлоттенбургском художественно-промышленном училище в Берлине 1923-24 у Х. Бенгена, в Париже 1924-27 год у Ш.Герена, А.Лота. До 1932 года Адамсон-Эрик жил в Париже.
В Эстонии участвовал на выставках во второй половине 20х годов. Адамсон-Эрик является одним из наиболее последовательных проводников эстетических принципов французской школы живописи в эстонском искусстве.
Во время войны в Ярославле, при Эстонских Художественных ансамблях была организована драматическая труппа, для которой Адамсон-Эрик сделал эскизы костюмов.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, цветной карандаш, картон
15,1 x 10
Адамсон–Эрик, живопись и прикладное искусство которого можно видеть в его музее на Люхике-Ялг.
Адамсон –Эрик, один из самых известных эстонских художников. Учился в Художественной школе "Паллас" с 1921-23 год, затем в Шарлоттенбургском художественно-промышленном училище в Берлине 1923-24 у Х. Бенгена, в Париже 1924-27 год у Ш.Герена, А.Лота. До 1932 года Адамсон-Эрик жил в Париже.
В Эстонии участвовал на выставках во второй половине 20х годов. Адамсон-Эрик является одним из наиболее последовательных проводников эстетических принципов французской школы живописи в эстонском искусстве.
Во время войны в Ярославле, при Эстонских Художественных ансамблях была организована драматическая труппа, для которой Адамсон-Эрик сделал эскизы костюмов.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, цветной карандаш, картон
15,1 x 8,1
Внизу справа – 43а
Адамсон–Эрик, живопись и прикладное искусство которого можно видеть в его музее на Люхике-Ялг.
Адамсон –Эрик, один из самых известных эстонских художников. Учился в Художественной школе "Паллас" с 1921-23 год, затем в Шарлоттенбургском художественно-промышленном училище в Берлине 1923-24 у Х. Бенгена, в Париже 1924-27 год у Ш.Герена, А.Лота. До 1932 года Адамсон-Эрик жил в Париже.
В Эстонии участвовал на выставках во второй половине 20х годов. Адамсон-Эрик является одним из наиболее последовательных проводников эстетических принципов французской школы живописи в эстонском искусстве.
Во время войны в Ярославле, при Эстонских Художественных ансамблях была организована драматическая труппа, для которой Адамсон-Эрик сделал эскизы костюмов.
|
|
|
|
Описание:
Офорт, акватинта, бумага
34,8 x 25,1
Внизу слева – На темы старофранцузского фабио II "О соколе "
Внизу справа – офорт акв Е. Антимонова
выдающийся график и акварелист.
Елена Антимонова родилась в Тбилиси, в семье служащих. В 1971 году окончила отделение живописи Латвийской Государственной Академии художеств. Руководителем ее дипломной работы "Математики" был живописец-маринист Эдуард Калниньш (1904-1988). Технике шелкографии училась у графика Иосифа Эльгурта. В 1976 году принята в члены Союза художников Латвийской ССР. Антимонова участвовала в выставках с 1969 года. Персональные выставки проводились в Риге (1974, 1982, 1990, 1991, 1992, 1993), Тарту (1978), Польше (1978), Юрмале (1983, 1986), Мурманске (1987), Венеции (1991). Работы Антимоновой экспонировались в Швейцарии, Финляндии, Японии, Германии, Дании, Франции.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
Lm 29,2 x 23,6
Внизу слева – Vaade Toompeale, liinool
Внизу справа – H.Arrak 1977
Послевоенные десятилетия были временем расцвета видовых гравюр. Хенно Арак – известный, в том числе как книжный - график, закончивший Эстонский Государственный Художественный Институт в 1967 году.
|
|
|
|
Описание:
Ксилография, плотная бумага
Lm 30 x 19,7
Внизу слева – Vesiveski Võhandu jõel.Puugravüür, 39/100
Внизу справа – H.Arrak 1979
Послевоенные десятилетия были временем расцвета видовых гравюр. Хенно Арак – известный, в том числе как книжный - график, закончивший Эстонский Государственный Художественный Институт в 1967 году.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
45 x 61,7
Внизу слева – Torso Linoolõige AT
Внизу справа – H.Arrak 1968
|
|
|
|
| Артикль: 2818 |
(**) продан |
Описание:
Линогравюра, бумага
32 х 36,8
Внизу слева – Kaks kalurit. Linoollõige, 4/25
Внизу справа – H.Arrak 1961
|
|
|
|
| Артикль: 2622 |
(**) продан |
Описание:
Линогравюра, бумага
40,9 x 52,2
Внизу слева – Estonia teater
Внизу справа – H.Arrak 1963
Послевоенные десятилетия были временем расцвета видовых гравюр. Хенно Арак – известный, в том числе как книжный - график, закончивший Эстонский Государственный Художественный Институт в 1967 году.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на стали, бумага
15,4 x 23
Гравюра на стали виды Российской империи, сцены русской и татарской народной жизни.
Изготовлено в Художественной мастерской Института Библиографии Hildburghausenis в Германии. Институт основан Джозефом Майером (1796-1856) в 1826 году в Готе, далее с 1828 года, работал Hildburghausenis и в 1874 году в Лейпциге. Институт работает и сегодня. Гравюры были опубликованы в: Das Grosse Conversations-Lexicon für die gebildeten Stände ,52 köidet, 1839-1855; Meyer’s Universum, I-XVII, 1833-1858 и других.
|
|
|
|
| Артикль: 3125 |
(**) продан |
Описание:
Цветная литография, бумага
62,5 x 36,8
В центре слева - P. Aren
Пеет Арен, выдающийся эстонский художник. В 1923 году начал издаваться журнал "АГУ" и П. Арен сделал для него плакат.
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
13,3 x 9,5
Окончил Петербургскую школу художеств в 1913 году в мастерской Н.Рериха, И.Билибина и А.Рылова. С 1926 по 1930 год преподавал в "Палласе". В 1944 году эмигрировал в Германию, затем в США.
Выставки: Рига, Париж, Хельсинки, Любек, Киль, Кельн, Копенгаген, Рим, Варшава, Будапешт, Нью-Йорк.
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
13,3 x 9,5
Окончил Петербургскую школу художеств в 1913 году в мастерской Н.Рериха, И.Билибина и А.Рылова. С 1926 по 1930 год преподавал в "Палласе". В 1944 году эмигрировал в Германию, затем в США.
Выставки: Рига, Париж, Хельсинки, Любек, Киль, Кельн, Копенгаген, Рим, Варшава, Будапешт, Нью-Йорк.
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
13,3 x 9,5
Окончил Петербургскую школу художеств в 1913 году в мастерской Н.Рериха, И.Билибина и А.Рылова. С 1926 по 1930 год преподавал в "Палласе". В 1944 году эмигрировал в Германию, затем в США.
Выставки: Рига, Париж, Хельсинки, Любек, Киль, Кельн, Копенгаген, Рим, Варшава, Будапешт, Нью-Йорк.
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
20,4 х 13,6
Внизу справа - P.Aren 29
Окончил Петербургскую школу художеств в 1913 году в мастерской Н.Рериха, И.Билибина и А.Рылова. С 1926 по 1930 год преподавал в "Палласе". В 1944 году эмигрировал в Германию, затем в США.
Выставки: Рига, Париж, Хельсинки, Любек, Киль, Кельн, Копенгаген, Рим, Варшава, Будапешт, Нью-Йорк.
Один из лучших эскизов для обложки книги живописца, графика, художника театра и книги. Чувствуется переход от экспрессионизма к более спокойному и уровновешанному стилю. Отмечено в книге Р. Лоодуса "Начало и развитие эстонской книжной иллюстрации" (1982).
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
13 х 22,9
Внизу слева – Estonia teater
Внизу по центру – Puugravüür (гравюра на дереве), 39/100
Внизу справа – H.Arrak 1967
Послевоенные десятилетия были временем расцвета видовых гравюр. Хенно Арак – известный, в том числе как книжный - график, закончивший Эстонский Государственный Художественный Институт в 1967 году.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на стали, бумага
15,6 x 23
Гравюра на стали виды Российской империи, сцены русской и татарской народной жизни.
Изготовлено в Художественной мастерской Института Библиографии Hildburghausenis в Германии. Институт основан Джозефом Майером (1796-1856) в 1826 году в Готе, далее с 1828 года, работал Hildburghausenis и в 1874 году в Лейпциге. Институт работает и сегодня. Гравюры были опубликованы в: Das Grosse Conversations-Lexicon für die gebildeten Stände ,52 köidet, 1839-1855; Meyer’s Universum, I-XVII, 1833-1858 и других.
|
|
|
|
| Артикль: 2825 |
(**) продан |
Описание:
Коричневая, серая сепия, бумага
30 х 37,1
Внизу в центре - sehr schönes Original von Baron von Stengel nr. 14
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
26,6x 39,5
Внизу слева на пластине – Dessine par Lauvergne
Внизу справа на пластине – Lith.par Bayot
Вверху слева на пластине – voyages en Scandinavie et Laponie etc.
Вверху справа не пластине - Atlas pittoresque
Прекрасное коллекционное издание. Редкость.
Еще один экземпляр находиться в национальной библиотеке Норвегии.
Бартелеми Ловерн (Lauvergne, Barthelemy (1805-1871) – французский живописец, маринист, ученик Пьера Летуайра. Бартелеми Ловерн принимал участие в многочисленных морских экспедициях. Во время второй экспедиции по поиску затонувших кораблей Лаперуза Ловернь познакомился с французским хирургом и естествоиспытателем, в последующем членом-корреспондентом Петербургской Академии наук Жозефом-Полем Гемаром. В 1838 году Гемар организует ряд экспедиций в северные регионы Европы, вошедших в историю под названием La Recherche Expedition. В 1839—1840 гг. экспедиция побывала в Финляндии, России, Германии, Дании и Восточной Европе. Отчёты об этой экспедиции были собраны в одном издании — "Путешествие в Скандинавию, Лапландию, Финляндию, Шпицберген в 1838, 1839, 1840 гг. " (Voyages en Scandinavie, en Laponie, au Spitzberg et aux Feröe, pendant les années 1838, 1839, 1840).
С 1838 года Бартелеми Ловерн неоднократно выставлялся на Парижском салоне, 1839 году Ловерн был награжден медалью третьего класса Салона и стал кавалером ордена Почетного легиона в 1841 году. Литографии Ловерна высоко ценились во французской среде и заее пределами. Они нашли достойную оценку и в России.
|
|
|
|
Описание:
Графика, плотная бумага
64,8 x 50
Внизу справа - Bachmann 40/90
Герман Бахманн был одаренным и виртуозным художником, неоднократно стилизованным под живописца для художников. Это понятно, учитывая его большое уважение среди друзей и коллег-художников
Герман Бахманн родился в семье скульптора и художника Германа Бахманна в 1922 году. В период между 1936 и 1941 годами он учился в Колледже прикладного искусства в Оффенбахе-на-Майне. Помимо учебы, он брал частные уроки рисования и живописи у художника Отто Фишер-Ламберга. С 1949 года он был в контакте с художниками Максом Пехштейном и Карлом Хофером. В 1952 году его работы впервые были показаны в Берлине, и поэтому он решил переехать туда в 1953 году. В 1957 году он получил Берлинскую художественную премию. В том же году он начал преподавать в Hochschule für Bildende Künste в Берлине, где в 1961 году получил звание профессора.
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
64,2 х 46,3
Внизу справа - В. Богаткин
1945 - 47. В годы выполнен документальный литографический цикл от линии фронта советских войск до Берлина.
Богаткин Владимир Валерьянович советский художник и рисовальщик. Учился в художественной школе при Всероссийской Академии художеств в Ленинграде (1936 — 1940 г.). В дальнейшем занимался в мастерской М. В. Нестерова. С 1944 г. работал в Студии военных художников им. М.Б. Грекова, посвятив свое творчество отображению жизни Советской Армии. На основе созданных в годы Великой Отечественной войны зарисовок исполнил серию литографий "Ленинград в дни блокады", "Москва непобедимая", "Штурм Берлина".
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
Vm 41,5 x 30
Внизу справа - V.Bogatkin
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
Vm 31 x 26
Внизу справа - V.Bogatkin 1955
Богаткин Владимир Валерьянович советский художник и рисовальщик. Учился в художественной школе при Всероссийской Академии художеств в Ленинграде (1936 — 1940 г.г.). В дальнейшем занимался в мастерской М. В. Нестерова. С 1944 г. работал в Студии военных художников им. М.Б. Грекова, посвятив свое творчество отображению жизни Советской Армии. На основе созданных в годы Великой Отечественной войны зарисовок исполнил серию литографий "Ленинград в дни блокады", "Москва непобедимая", "Штурм Берлина".
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
Vm 41,5 x 30
Внизу справа - V.Bogatkin
|
|
|
|
Описание:
Графика, акватинта, бумага
28 x 52
Внизу по центру (на пластине) – MOSCOW Publish`d by R.Bowyer, Pall Mall, 1814.
Лондон, издание Роберта Боуэра, 1814
По оригиналу Жерара де ла Барта (Gerard de la Barth, в России с 1787-1810).
В 1810-е гг. Боуэр подготовил и издал несколько видов русских городов по оригиналам различных художников, так как после побед над Наполеоном в Европе оживился интерес к России.
Из книги изданной в издательстве Р. Боуэра "An Ilustrated Record of Important Events in the Annals of Europe, during the Jears 1812, 1813, 1814 & 1815: Comprising a Series of Views of Paris, Moscow, the Krermlin, Dresden, Berlin, the Battles of Leipsic, etc. Etc.together with a History of Those Momentuous Transactions."
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
19 x 14
Внизу справа - Gv Bochmann 6 ten April 87
Бохманн Грегор фон – живописец. Также был замечательным рисовальщиком и акварелистом. Участвовал во всех важных художественных выставках (Дюссельдорф, Мюнхен, Вена, Дрезден, Берлин, Всемирная выставка в Париже). Художник по праву оценен во всем мире. Имел многочисленные медали, с 1893 года профессор Дюссельдорфской Академии Художеств.
Бохманн часто изображал мотивы своей родины – Эстонии, особенно виды перед наковальней. Он любил и умел изображать лошадей.
Работы находятся: Художественный Музей Дюссельдорф, Национальная Галерея Берлин, Картинная галерея Дрезден, Новая Пинакотека Мюнхен, Государственная Третьяковская Галерея Москва, Эстонский Художественный музей Таллинн.
|
|
|
|
| Артикль: 1473 |
(**) продан |
Описание:
Пауль Бурман учился в 1905 и в1906 годах у А.Лайкмаа, в 1909 и в 1910-м в Москве, в 1911 году в Риге, в 1912и в 1913 - в Париже. Работы Пауля Бурмана очень редки.
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
67 x 50
Наверху в центре – Bernard Buffet 57
Французский художник, создатель самобытного стиля, соединившего в своем творчестве модернизм с Салонным искусством, родился в Париже 10 июля 1928 года. Начальное профессиональное образование получил на вечерних курсах Школы рисунка и в Школе изящных искусств в Париже. Буффе получил известность своими меланхолически-тусклыми, почти монохромными портретами, и натюрмортами – с угловатыми, отчужденными фигурами и предметами удлиненных пропорций в нарочито неуютных, скудных интерьерах. Художник близок неореалистическим тенденциям в искусстве, став ключевой фигурой этого стиля. Позднее произведения мастера расцветились более яркими, но по-прежнему скупыми красочными акцентами. Салонные эффекты неизменно соединялись в его работах с "фирменным" стилем художника, жестким и графически-"колючим". Он также обращался к гравюре, создал ряд иллюстративных циклов к произведениям известных французских авторов. С 1964 занимался скульптурой, а в 1973 – в Суругадайра, в Японии открылся персональный Музей Bernard-Buffet-Muuseum. Работы Буффе хранятся в десятках музеев и коллекций по всему миру.
|
|
|
|
Описание:
Тушь,бумага
22,7 x 32,7
На обороте, внизу справа штамп-Nachlass Alexander v.Wahl
Александр фон Вааль был родом из Тарту,с 1858-61 г.учился скульптуре, в Петербургской Академии Художеств под руководством Клода фон Юргенсбурга, затем в Мюнхенской Академии Художеств у Видмана и Витзберга, окончил Академию в 1866 году. Анималистические сюжеты были любимыми в творчестве Александра Вахла.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
14,6 x 14,7
Внизу слева - Ado Vabbe
С 1911 по 1913 год учился в школе Ажбе в Мюнхене у К.Вейнгольда, Ф.Эйзенгребера и А.Креуцера. С 1919-го по 1940-й преподавал в художественной школе "Паллас". В 1938 году получил звание профессора.
Выставки в Париже, Мюнхене, Любеке, Кельне, Риме, Будапеште, Москве. Творчество Адо Ваббе сформировалось в Мюнхене под влиянием В.Кандинского, с которым он был лично знаком с 1909 года. В Мюнхене познакомился с К.Петровым-Водкиным и Явленским.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
20,7 x 14,1
С 1911 по 1913 год учился в школе Ажбе в Мюнхене у К.Вейнгольда, Ф.Эйзенгребера и А.Креуцера. С 1919-го по 1940-й преподавал в художественной школе "Паллас". В 1938 году получил звание профессора.
Выставки в Париже, Мюнхене, Любеке, Кельне, Риме, Будапеште, Москве. Творчество Адо Ваббе сформировалось в Мюнхене под влиянием В.Кандинского, с которым он был лично знаком с 1909 года. В Мюнхене познакомился с К.Петровым-Водкиным и Явленским.
.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
Lm 21.8 x 34.5
С 1911 по 1913 год учился в школе Ажбе в Мюнхене у К.Вейнгольда, Ф.Эйзенгребера и А.Креуцера. С 1919-го по 1940-й преподавал в художественной школе "Паллас". В 1938 году получил звание профессора.
Выставки в Париже, Мюнхене, Любеке, Кельне, Риме, Будапеште, Москве. Творчество Адо Ваббе сформировалось в Мюнхене под влиянием В.Кандинского, с которым он был лично знаком с 1909 года. В Мюнхене познакомился с К.Петровым-Водкиным и Явленским.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
5,5 x 4
|
|
|
|
| Артикль: 1493 |
(**) продан |
Описание:
Карандаш, бумага
14,2 x 20,6
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
5,7 x 3
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
6 x 3,9
|
|
|
|
| Артикль: 1491 |
(**) продан |
Описание:
Гуашь, бумага
62,5 x 43,7
Работа находилась в депозите Тартуского Художественного музея с 1961 года. (После смерти Адо Ваббе).
С 1911 по 1913 год учился в школе Ажбе в Мюнхене у К.Вейнгольда, Ф.Эйзенгребера и А.Креуцера. С 1919-го по 1940-й преподавал в художественной школе "Паллас". В 1938 году получил звание профессора.
Выставки в Париже, Мюнхене, Любеке, Кельне, Риме, Будапеште, Москве. Творчество Адо Ваббе сформировалось в Мюнхене под влиянием В.Кандинского, с которым он был лично знаком с 1909 года. В Мюнхене познакомился с К.Петровым-Водкиным и Явленским.
|
|
|
|
| Артикль: 1494 |
(**) продан |
Описание:
Карандаш, цветной карандаш, бумага
14,9 x 20,3
|
|
|
|
| Артикль: 3182 |
(**) продан |
Описание:
Карандаш, бумага
10,5 x 12,5
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
10 x 10
С 1911 по 1913 год учился в школе Ажбе в Мюнхене у К.Вейнгольда, Ф.Эйзенгребера и А.Креуцера. С 1919-го по 1940-й преподавал в художественной школе "Паллас". В 1938 году получил звание профессора.
Выставки в Париже, Мюнхене, Любеке, Кельне, Риме, Будапеште, Москве. Творчество Адо Ваббе сформировалось в Мюнхене под влиянием В.Кандинского, с которым он был лично знаком с 1909 года. В Мюнхене познакомился с К.Петровым-Водкиным и Явленским.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
19,8 x 13,9
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
20,2 x 14,5
|
|
|
|
| Артикль: 1498 |
(**) продан |
Описание:
Карандаш, бумага
29,5 x 20,3
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
29,3 x 19,5
На обороте - XVII saj. personaaž Fragment Pliiats
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
20,2 x 14,5
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
10 x 11
С 1911 по 1913 год учился в школе Ажбе в Мюнхене у К.Вейнгольда, Ф.Эйзенгребера и А.Креуцера. С 1919-го по 1940-й преподавал в художественной школе "Паллас". В 1938 году получил звание профессора.
Выставки в Париже, Мюнхене, Любеке, Кельне, Риме, Будапеште, Москве. Творчество Адо Ваббе сформировалось в Мюнхене под влиянием В.Кандинского, с которым он был лично знаком с 1909 года. В Мюнхене познакомился с К.Петровым-Водкиным и Явленским.
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
20,4 x 14,2
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
11,5 x 16,4
|
|
|
|
Описание:
Ксилография, бумага
21,8 x 32,2
Внизу слева – Vervielfältigung und Einzelverkauf dieses Kunstblattes ist untersagt
Внизу в центре – A. Wagner Das Turnier des Matthias Corvinus.
Внизу справа – Wagner – Linnden
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B0%D0%B3%D0%BD%D0%B5%D1%80,_%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80_%D1%84%D0%BE%D0%BD
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:W%C3%A1gner_S%C3%A1ndor_M%C3%A1ty%C3%A1s_kir%C3%A1ly_legy%C5%91zi_Holub%C3%A1rt.jpg
|
|
|
|
| Артикль: 1610 |
(**) продан |
Описание:
Сухая игла, бумага
43,5 x 32
Внизу слева – Edgar Walter
Внизу справа – Kuivnõel II1958.a
|
|
|
|
Описание:
Масло, холст
39,5 x 39,7
Внизу справа – JCB 2001
На обороте - I Yellov Rapsody I JCB Von Blime
Живописная пара Желтая рапсодия» относится к особенно успешному периоду 2000-х годов. Он был партнером известного французского живописца Зао Ву Ки, работала в Юнтсеф, и в 2006 году опубликовала свою книгу «Van Blime и Art Cosmique» по нескольким вопросам от Cerele d'Art.
http://jcvanblime.com/galerie/
http://jcvanblime.com/en-savoir-plus/la-carriere-de-lartiste/
|
|
|
|
Описание:
Мел, бумага
47 x 31
Внизу слева - A.Vardi
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
41 x 28
Внизу справа - A.Vardi 1960
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
Vm 46 x 46
Внизу справа – Vasarely
Внизу слева - 96/100
Французский живописец венгерского происхождения. Он был одной из ведущих фигур в развитии геометрической абстракции, известной, как искусство Op, популярное в Европе и США в течение 1960-ых. Учился в Будапеште в Академии Живописи (1925–27) и при Александре Бортнике (1893–1977) в Академии ‘Mühely’, также известной как Будапештский Bauhaus (1929–30). В 1930 приехал в Париж и работал как графический проектировщик в течение десяти лет. Васарелли серьёзно относился к задаче изобретения нового иллюстрированного языка. И только в период после Второй мировой войны он начал процесс длинной и методической абстракции от специфических особенностей его окружающей среды, которая привела к его чистому и индивидуальному стилю 1960-ых. В 1960 году в это общество вступил Кальо Пылу. В начале 1990 года в Таллинне проходила персональная выставка Васарели.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
Vm 47 x 47
Внизу справа – Vasarely
Внизу слева - 7/325
Французский живописец венгерского происхождения. Он был одной из ведущих фигур в развитии геометрической абстракции, известной, как искусство Op, популярное в Европе и США в течение 1960-ых. Учился в Будапеште в Академии Живописи (1925–27) и при Александре Бортнике (1893–1977) в Академии ‘Mühely’, также известной как Будапештский Bauhaus (1929–30). В 1930 приехал в Париж и работал как графический проектировщик в течение десяти лет. Васарелли серьёзно относился к задаче изобретения нового иллюстрированного языка. И только в период после Второй мировой войны он начал процесс длинной и методической абстракции от специфических особенностей его окружающей среды, которая привела к его чистому и индивидуальному стилю 1960-ых. В 1960 году в это общество вступил Кальо Пылу. В начале 1990 года в Таллинне проходила персональная выставка Васарели.
|
|
|
|
| Артикль: 3079 |
(**) продан |
Описание:
Графика, гравюра на дереве, бумага
15,8 x 11,4
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
40 x 60
Внизу справа - Freest. Rupprecht v. Vegesack 38
Вегесаск Руперт фон живописец, график. Родился в Тарту, умер в Пирна
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
20 х 28,4
Внизу в центре - F.B. Werner
Внизу справа - Johann Christian Loepold Augsburg
Вернер нарисовал и гравировал многочисленные виды городов. Гравюры, были в основном напечатаны Иоганном Кристианом Леопольдом Аугсбурским .
|
|
|
|
Описание:
.Ксилография, бумага
20,7 x 31,5
Внизу слева – A. Bengt. Vervielfältigung und Einzelverkauf dieses Kunstblattes ist untersagt
Внизу справа – A. Westphalen Berlin.
|
|
|
|
Описание:
Ксилография, бумага
19,2 х 13,8
Внизу слева - Wiiralt
Внизу справа - 1926
Ксилография воспроизведена в монографии Э. Вийральта под нр. 61
Библиографическая редкость
Э. Вийральт и Издебские дружили и были соседями в парижской квартире с ноября 1925 года.
Писатель, поэтесса, переводчик. Жена Владимира Издебского ((1882 – 1965). Издебский дружил и работал с Огюстом Роденом, Василием Кандинским). В 1919 году Издебская эмигрировала в Финляндию, в 1920 приехала в Париж. Занимала ответственный пост секретаря при представительстве Нансеновского комитета Лиги Наций. Переводила на французский язык А. Ахматову, М. Цветаеву, О. Мандельштама, Б. Пастернака, В. Маяковского, А. Куприна и др. Издала в Париже автобиографию "Voici ma Vie" ("Вот моя жизнь"). Автор книг "L’orage qui fleurit" ("Цветущая гроза") (стихи, 1925), "La Naïade ivre" ("Пьяная наяда") (проза, 1926), "Ballon d’enfant" ("Детский баллон") (проза, 1933). Публиковала статьи о русской поэзии во французской периодической печати. В 1941 уехала в США. Во время Второй мировой войны работала в американском военном министерстве, после войны - во французском консульстве. Печаталась в газете "Новое русское слово", журнале "Новоселье". Автор книги "Встречи" (Нью-Йорк, 1943). Член правления Общества приехавших из Европы и Литературного фонда.
|
|
|
|
Описание:
Изательство „Editions du Trianon, Paris 1927 (издание библиофила).
2 портрета выгравированные Вийральтом к альбому Andre` Therive`i "Kритики и эссеисты".
1. Портрет Jean – Baptiste – Gustave Planche`i по рельефному медальону Pierre Jean David d`Angers (1788-1856).
Oфорт, бумага (слева – водяной знак MBM – RIVES-бумага).
30,8 x 23,2; 16,8 x 12,1.
Внизу слева, на пластине – E.VIIRALT GRAV.
2. Портрет Abel – Francois Villemain.
Oфорт, бумага.
30,8 x 23,2; 16,7 x 12,2.
Внизу слева, на пластине – E.Viiralt grav.
В альбом также входят портреты известных писателей и критиков: Jules Michelet, Jules Barbey d`Aurevilly, Charles-Augustin de Sainte-Beuve, Charles Nodier, Gustave Fauriel, Pierre-Simon Ballanche, Desire Nisard, Philarete Chasles выполненные в технике глубокой печати известными графиками: Georges Gorvel, Pierre Gandon, Constant Le Breton, а также – 17 инициалов и виньеток в технике гравюры на дереве выполненные Paul Jacob-Hians.
|
|
|
|
| Артикль: 1199 |
(**) продан |
Описание:
Графика, бумага
Lm 48 x 62
Km 32 x 52,2
Внизу слева – "Uje I" söövitus 1974
Внизу справа - 7. märts 1980. A. Vint
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
13 x 13,4
Внизу справа - MVint’ 75
Выдающаяся эстонская график и рисовальщик.
|
|
|
|
| Артикль: 1112 |
(**) продан |
Описание:
Литография, бумага
Lm 65 x 60,5
Km 39,5 x 39,2
Внизу слева – "Saaremaastik III" lito 11/90
Внизу справа - MVint’ 84
|
|
|
|
| Артикль: 3174 |
(**) продан |
Описание:
Литография, бумага
D – 29,8 (Круг)
Внизу в середине - Mastid taeva all. Lito MVint 89.
|
|
|
|
| Артикль: 3178 |
(**) продан |
Описание:
Литография, бумага
38 x 38
D – 29,8 (Круг)
Выдающаяся эстонская график и рисовальщик.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
40 x 49
Внизу справа - AVihalemm – 55
Внизу слева – 7/32
Учился 1934 –40 и 1943 в художественной школе "Паллас" в Тарту живописи и графике под руководством Н. Трийка, К. Лийманда и А. Варди. С 1944 жил в Швеции, был одним из виднейших поэтов и графиков эстонского зарубежья. Особено в 1950 – 60-х гг. привлекал экспрессивной, приближающейся к абстракции манерой – своеобразной параллелью здешнему "суровому стилю". Работал и в области живописи.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
42 x 50
Внизу справа - AVihalemm – 55
Внизу слева -
Учился 1934 –40 и 1943 в художественной школе "Паллас" в Тарту живописи и графике под руководством Н. Трийка, К. Лийманда и А. Варди. С 1944 жил в Швеции, был одним из виднейших поэтов и графиков эстонского зарубежья. Особено в 1950 – 60-х гг. привлекал экспрессивной, приближающейся к абстракции манерой – своеобразной параллелью здешнему «суровому стилю». Работал и в области живописи.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, цветной мел, бумага
48,5 x 59
Внизу справа - PA Vihvelin
На обороте - Pihkva all 1502. a. P.A.Vihvelin
С 1906 по 1909 годы учился в Тарту у Р.Мюхлена и в мастерской К.Рауда. С 1910 по 1920-й в Петербурге. В 1915 и1916 в мастерской В.Матэ, 1918 году учился живописи у А.Рылова. В 1928 году едет стипендиатом в Вену. Арнольд Вихвелин неоднократно участвовал в выставках в Эстонии, России, Германии, Финляндии.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
48,5 x 49
Внизу справа - PA Vihvelin
На обороте - Plettenberg lahingus P.A.Vihvelin
С 1906 по 1909 годы учился в Тарту у Р.Мюхлена и в мастерской К.Рауда. С 1910 по 1920-й в Петербурге. В 1915 и1916 в мастерской В.Матэ, 1918 году учился живописи у А.Рылова. В 1928 году едет стипендиатом в Вену.
Арнольд Вихвелин неоднократно участвовал в выставках в Эстонии, России, Германии, Финляндии.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра, бумага
25 x 20
На обороте - печать художника и nr. 856
|
|
|
|
Описание:
Гравюра, бумага
30 x 40
На обороте - печать художника и написано: Rakvere Lossi varemed P.A.Vihvelin. nr. 669
|
|
|
|
Описание:
Пастель, гуашь, карандаш, бумага
27 x 36
Внизу справа – P.A.Vihvelin
На обороте - P. A. Vihvelin Kaluri maja. nr. 1068
|
|
|
|
Описание:
Пастель, гуашь, карандаш, бумага
27 x 36
Внизу справа – P.A.Vihvelin
На обороте - P. A. Vihvelin Sõja teel. nr. 780
|
|
|
|
Описание:
Тушь, темпера, бумага
20 x 29
Внизу слева – P.A.Vihvelin
На обороте печать художника и написано - Palgiveol. P.A.Vihvelin P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
26,5 x 34,5
Внизу справа – P.A.Vihvelin
На обороте печать художника и написано - Akt nr. 2883. P. A. Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
26,5 x 34,5
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
26,5 x 34,5
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
26,5 x 34,5
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
20 x 30
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
26,5 x 34,5
Внизу справа – P.A.Vihvelin
На обороте печать художника и написано - Esimene vagu. P.A.Vihvelin P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, мел, бумага
39 x 29
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Цветной мел, бумага
12,5 x 18
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Цветной мел, бумага
12,5 x 18
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
21,5 x 29
Внизу справа – P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
26 x 35
Внизу справа – P.A.Vihvelin
На обороте - P. A. Vihvelin nr. 1061
|
|
|
|
Описание:
Цветной мел, бумага
27 x 32
Внизу справа – P.A.Vihvelin
На обороте - Etüüd. P.A.Vihvelin nr.807
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
9,8 x 28,3
Внизу справа - P.A.Vihvelin
На обороте штамп художника и написано - P.A.Vihvelin Belvedere Nr. 2259
|
|
|
|
Описание:
Уголь, белый мел, бумага
53,8 x 71
Внизу справа - P.A.Vihvelin
На обороте штамп художника и написано - P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
25 x 34,3
Внизу справа - P.A.Vihvelin
На обороте штамп художника и написано - P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
21,5 x 29,7
Внизу справа - P.A.Vihvelin
На обороте штамп художника и написано - P.A.Vihvelin
|
|
|
|
| Артикль: 2950 |
(**) продан |
Описание:
Уголь, белый мел, бумага
53 x 71,8
Внизу справа - P.A.Vihvelin
На обороте штамп художника и написано - P.A.Vihvelin
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
14,3 x 20,2
Внизу справа - P.A.Vihvelin
На обороте штамп художника и написано - P.A.Vihvelin
С 1906 по 1909 годы учился в Тарту у Р.Мюхлена и в мастерской К.Рауда. С 1910 по 1920-й в Петербурге. В 1915 и1916 в мастерской В.Матэ, в 1918 году учился живописи у А.Рылова. В 1928 году едет стипендиатом в Вену.
Арнольд Вихвелин неоднократно участвовал в выставках в Эстонии, России, Германии, Финляндии.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
19,5 x 13,1
В центре, на пластине - Lith. Anstaldt v. Ch. Volleier Stuttgardt 11
Die Riesenglocke in Moskau
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
29 x 43
Внизу справа - 20.juuli 1947
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
33 x 36
Внизу справа - JVõerahansu 38
Йоханнес Выерахансу первоначальное художественное образование получил в ателье А.Лайкмаа, затем с 1932 по1936 год учился в Художественной школе "Паллас" под руководством А.Ваббе. С 1940 года занимался преподавательской деятельностью. Такие ранние работы встречаются крайне редко.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
41,8 x 62,1
Внизу справа - JV-63
|
|
|
|
| Артикль: 3396 |
(**) продан |
Описание:
Сангина, бумага
29,5 x 29
Внизу справа - JV Pallas "Pööre"
|
|
|
|
| Артикль: 1723 |
(**) продан |
Описание:
Уголь, бумага
41,6 x 59,4
Внизу справа - JV-61
Внизу слева - Pärnu
Йоханнес Выерахансу первоначальное художественное образование получил в ателье А.Лайкмаа, затем с 1932 по1936 год учился в «Палласе» под руководством А.Ваббе. С 1940 года занимался преподавательской деятельностью.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
23 x 30,5
Внизу слева - E v Gebhardt
Внизу справа – G. Heder&Kirmse X.A.
Внизу в центре - E. Von Gebhardt – Christus in Bethanien.
Эдуард вон Гебхардт с 1855 по 57 гг. обучался в Петербургской Академии художеств. Затем учился в Германии, Голландии, Бельгии и т.д. В 1859 г. продолжил обучение в Школе Художеств в Карлсруе у Л.Дес Коудрэ. Начиная с 1860 г. был частным учеником В. Сохна. 1873-1912 преподавал в Дюссельдорфской Академии художеств. Начиная с 1875 г. профессор. В Эстонии сохранилась картина алтаря "Христос на кресте" (1866 г.) в Таллиннской Доомской церкви, портреты "Молящая", "Портрет мужчины" и др.
Выставки: Таллинн, Берлин, Дюссельдорф, Брюссель, Дрезден.
Данная гравюра на дереве репродуцирована в монографии А. Розенберга (1899 г. стр. 88, репр. 87), и монографии К. Гриези (1995 г. А 121).
|
|
|
|
Описание:
Графика, карандашный стиль, точечный стиль.
72 x 51
Внизу слева, на пластине – Dessine par Eugene Bourgeous Eleve de M.`David,
et pensionnaire de S.M. l` Empereur et Roi.
Внизу справа – Grave` sous le Direction de M.`David par Noel Bertrand.
Внизу в центре – NAPOLEON LE GRAND.
D`apre`s le Portrait en pied de S.M.l` Empereur et Roi Fait par M.` David son premier Peintre.
Ноэль Бертран – ученик Ж..Л. Давида, плодовитый гравер, который выгравировал портрет по живописному портрету Наполеона написанному Liege в 1804 году, с которого был сделан рисунок E.Bourgeois-ом, являвшегося также учеником Ж.Л. Давида.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
58 х 44,5
Внизу слева - 290/300
Внизу справа - Dali
|
|
|
|
| Артикль: 3471 |
(**) продан |
Описание:
Цветная ксилография, бумага
32,8 x 26,3
Внизу в центре - Dali
В начале 1950-х годов итальянское правительство поручило Дали проиллюстрировать специальное юбилейное издание "Божественной комедии" в честь приближающегося 700-летия со дня рождения Данте. Дали был выбран, несмотря на разногласия по поводу выбора испанского художника для иллюстрации творчества величайшего поэта Италии. Что больше всего очаровало Дали в Данте, так это его «ангельское видение бытия» и "космическая" сторона Бога, невидимая для людей, но отраженная на лицах ангелов. Иллюстрации Дали применяют его собственное необыкновенное чувство аналитического реализма к сверхъестественным видениям, описанным Данте. Интерпретация Дали творчества Данте подчеркивает множество влияний на жизнь художника: от Джорджо де Кирико до дадаистского движения со следами современной психологии, философии и эстетики. Изначально 100 иллюстраций были созданы как акварели, а позже превратились в гравюры на дереве.
|
|
|
|
Описание:
Литография, японская бумага
75,5 x 54
Внизу слева карандашем- XVII/L
Внизу справа карандашем – Dali
Вверху справа – Калиграфическая подпись Дали
Ценная аутентичная работа, интересной формы. Цикл Дали вдохновлен романом французского писателя XVI века Франсуа Рабле "Гаргантюа и Пантагрюэль". Черно-белая литографическая серия печаталась в 50 экземплярах.
Серия "Озорные сны Пантагрюэля", - самого лимитированного тиража - 50 экземпляров, подписанных и пронумерованных лично Дали.
"Озорные сны Пантагрюэля", изданные в 1973 году, считаются одной из лучших серий среди всех произведений Дали-графика.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, офорт, бумага
40,5 x 56,6
Внизу слева – 63/195
Внизу справа – Dali (карандашом)
Внизу в центре – Ложка на костылях
Творчество Сальвадора Дали (1904-1989) связано с сюрреалистическим движением 20 века. Разносторонне талантливый художник, Дали сегодня считается одним из самых коллекционируемых художников, а его работы предлагают невероятную возможность для огромной оценки ценности. Многие из его работ хранятся в престижных музеях, частных и государственных коллекциях по всему миру.
Немецкое издательство Taschen выпустило легендарную книгу с рецептами и иллюстрациями Сальвадора Дали – в 1971 году.
В 12-ти разделах собраны 136 рецептов с иллюстрациями автора.
Утонченное сочетание русалки с рыбьей головой в исполнении Дали является иллюстрацией к основному блюду в поваренной книге.
Первоначальная концепция художника по этой идее восходит к павильону «Сон о Венере», построенному во время Всемирной выставки 1939 года. Дали предложил установить снаружи павильона колоссальную репродукцию "Рождения Венеры" Боттичелли. Условием Дали было то, что голова Венеры будет заменена головой рыбы в классическом представлении об идеальной красоте.
Книга Les Diners de Gala посвящена жене и музе Дали Гале. К слову, в детстве известный художник хотел стать поваром.
https://34travel.me/post/vyshla-kulinarnaya-kniga-s-receptami-dali
|
|
|
|
Описание:
Офорт, гравюра на меди, бумага
Plm 27,7 x 19,9 Lm 39,8 x 28,8
Внизу справа, на пластине - J.Daulle Sc.
Внизу слева, на пластине - Rembrandt Pinx
Из известных работ Рембрандта (1606-1669) изображенная картина напоминает "Король Узъях, болен" (1635, Chatsworth, Devonshire koll.). Репродуцированные гравюры, которые составили большую часть из графики того времени, не были особенно точные. Их обаяние состоит в виртуозной технике имитирования картины.
|
|
|
|
| Артикль: 1898 |
(**) продан |
Описание:
Офорт, бумага
19,6 x 27,6
Внизу слева – E. Dücker
Такие простые пейзажи характерны для рубежа веков, его символических устремлений. Здесь только земля и небо, как след человеческой деятельности - рельсы, везущие телеги. Несмотря на простоту, кажущуюся аскетичность, картина содержит множество красивых нюансов, она завораживает, как обычно пейзажи Дюккера, точностью передачи света, состояния природы. Этот пейзаж помогает понять, почему Дюккера как профессора так ценили студенты Дюссельдорфской академии искусств.
Эуген Густав Дюкер родился в Курессааре и в 1862 году окончил Петербургскую Академию художеств. с большой золотой медалью. Его диссертация находится в постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Москве. С 1872 года он был профессором пейзажной живописи Дюссельдорфской академии художеств. Под влиянием живописи импрессионистов под открытым небом, его ценили при жизни, но и сейчас.
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
19,3 x 24,5
Внизу слева – E. Dücker.
Дюкер был одним из первых, кто начал культивировать работу офорта в Дюссельдорфе. Это первая известная работа Дюкера в Эстонии.
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
54 х 40
Внизу справа на пластине – Raoul Dufy
Рауль Дюфи - французский художник, график, декоратор. Известность ему принесли изображения курортов, пляжей, скачек и регат. Родился в Гавре 3 июня 1877 года; начальное художественное образование получил в родном городе в Школе изящных искусств. В 1900 году поступил в Школу изящных искусств в Париже. Дюфи был равнодушен к академической живописи; гораздо больше его привлекал импрессионизм: особенно пейзажи Моне и Писсаро. В 1906 году, когда была организована первая персональная выставка Дюфи, он познакомился с Анри Матиссом и фовистами, писавшими яркими чистыми цветами, которые очерчивали образы выразительным резким контуром; эти же черты характерны и для работ Дюфи 1906-1909 годов. На некоторое время художник увлекся кубизмом и только к 1920-м годам выработал собственную оригинальную манеру. В картинах зрелого периода творчества художника перспективные построения почти не используются, а светлые прозрачные пятна жидкой краски накладываются быстрыми легкими мазками; эта манера получила название "стенографической". Акварели и живописные полотна Дюфи, на которых изображены сцены из суетливой и шумной жизни на морских курортах, праздничные скачки в Довиле, яхтсмены, представляют картину нравов того времени.
Дюфи приобрел славу также как иллюстратор и мастер декоративно-прикладного искусства. Он создавал рисунки тканей для известных модельеров, картоны для ковров, керамику, а также расписывал общественные здания. Его иллюстрации украшают книги известных французских авторов. Дюфи умер в Форкалькье в 1953.
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
lm 23,4 x 16,4
km 17.2 x 13,5
Внизу слева - Magnus Zeller
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
Lm 23,4 x 16,5
Km 18 x 13,3
Внизу слева - Magnus Zeller
Магнус Зеллер ученик Луиса Коринфа, усовершенствовался в 1913 г. В Париже. В 1922 – 23 был преподавателем графики в "Палласе".
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на стали, бумага
19,7 x 29,5
Гравюра на стали виды Российской империи, сцены русской и татарской народной жизни.
Изготовлено в Художественной мастерской Института Библиографии Hildburghausenis в Германии. Институт основан Джозефом Майером (1796-1856) в 1826 году в Готе, далее с 1828 года, работал Hildburghausenis и в 1874 году в Лейпциге. Институт работает и сегодня. Гравюры были опубликованы в: Das Grosse Conversations-Lexicon für die gebildeten Stände ,52 köidet, 1839-1855; Meyer’s Universum, I-XVII, 1833-1858 и других.
|
|
|
|
| Артикль: 2795 |
(**) продан |
Описание:
Чернила, тушь, перо, бумага
51, 7 х 34
|
|
|
|
Описание:
Сангина, бумага
45 x 35
|
|
|
|
Описание:
Литография, бумага
28,7 x 42
Внизу справа на пластине – A. Calame f
Вверху в центре – Etudes progressives
Внизу в центре – Nr. 31 Imp. Lith Cattier rue de Lancry. 12
Внизу слева – Paris. Jeannin Place du Louvre.20
Внизу справа - Eoupil et Vibert, B. Montmartre. 15 et m. de Lancry.7.
Имя швейцарского художника Александра Калама, замечательного пейзажиста и талантливого графика, хорошо известно и в Европе, и в Америке, и в России. Более двухсот учеников из разных стран обучалось в его мастерской в городе Генфе. Уроки знаменитого мастера брали художники В.Д.Орловский, И.И.Шишкин, П.А.Суходольский, А.И.Мещерский, а также многие члены русской царской семьи. Благодаря особому чувству природы, точности рисунка и колорита, великолепной технике Калам достиг огромного успеха. Его покупателями были французский король Луи Филипп и император Наполеон III, вдова Николая I и многие титулованные особы европейских стран. Пейзажи Калама считались образцами для подражания и не раз отмечались высшими наградами на парижских Салонах ( золотые медали в 1839 и 1841 годах, орден Почетного легиона в 1842 году), в Брюсселе (золотая медаль в 1842 году) и в голландском городе Лёвен (награжден орденом в 1846 году). Александр Калам был членом восьми европейских Академий, в том числе Санкт-Петербурга и Брюсселя.
Частые путешествия по всей Европе позволяли художнику делать многочисленные натурные зарисовки и наблюдать природу в самых разных её проявлениях. Пленительные виды гор, озер, плоскогорий и долин отражались в его живописных работах и акварелях, в картинах, написанных сепией, углем, в литографиях и офортах.
Живописные и графические работы Александра Калама экспонируются во многих музеях мира, в том числе в Лувре (Париж), в Национальной галерее (Лондон), в Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург), в ГМИИ им. А.С.Пушкина (Москва).
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
Lm 41,4 x 54
Km 30,5 x 43
Внизу справа – Richard Kaljo 63
|
|
|
|
Описание:
Карандаш, бумага
29,3 x 45,7
Внизу справа – R.Кaljo 24.9.46
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
32,9 x 24,6
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
21 x 28,6
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
29,4 x 39,7
Внизу слева– Armeenia turul Ofort 1947
Внизу справа – RichardКaljo
В 1946 году эстонские художники были в творческой командировке в Армении. Там Калье сделал серию красивых рисунков тушью. В 1947 году он на основе этих рисунков, выполнил серию офортов.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
32,4 x 49,4
Внизу слева– Rünnakul Linoollõige 1945
Внизу справа - RichardКaljo
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
32,1 x 41
Внизу слева– Suur ja väike Ararat Ofort 1947
Внизу справа – RichardКaljo
В 1946 году эстонские художники были в творческой командировке в Армении. Там Калье сделал серию красивых рисунков тушью. В 1947 году он на основе этих рисунков, выполнил серию офортов.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
Km 30,4 x 40
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
Работа репродуцирована в каталоге персональной выставки 1964 года – нр. 35. Гравюра посвящена реставрационным работам в Тарту, возле "Ванемуйне".
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
29,5 x 22,9
Внизу справа – RichardКaljo - 1939
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
Km 14,5 x 11,1
Внизу справа – RKaljo 1939
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу «Паллас», под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
25,5 x 32,5
Внизу справа – RKaljo
Внизу слева - Dessant Saaremale. puugravüür 1951
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
Km 24,8 x 17,8
Внизу справа – RichКaljo
Внизу слева - “Lenin kõnelemas” puugravüür 1948
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
32,6 x 25,5
Внизу слева – proovitrükk 1950
Внизу справа – RichKaljo
Типичный пример в искусстве, во время культа личности. Памятник был в1950 году, позже памятник Сталину снесли, и на это место, перед Балтийским вокзалом поставили памятник восстанию 1 декабря. Небольшой комический нюанс, как разные люди смотрят на памятник.
|
|
|
|
Описание:
Графит, бумага
46 x 62
Внизу слева – RKaljo 23.sept. 46. Bzhnis
На обороте- начатый вид Тарту
В 1946 г. художник находился вместе с Ало Хойдре и Гюнтером Рейндорфом был в творческой командировке в Армении. Картины написанные в этой командировке выставлялись в Таллинне в 1946 г. и в Москве в 1947 г.
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
25 x 37
Внизу справа – RKaljo 63
Внизу справа на пластине – RK
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, картон
32,4 x 49,4
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
Km 24,2 x 18,3
Внизу справа – RKaljo 61
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу «Паллас», под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
Работа зафиксирована и репродуцирована в каталоге персональной выставки 1964 г. нр.репр. 54
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага (мел)
37,5 x 50
Внизу справа – RKaljo 8.sept46
В 1946 г. Р.Кальё, А.Хойдре, Э.Окас, Э.Китс, Г.Рейндорф поехали в творческую командировку в Армению, где были написаны ряд красивых пейзажей и жанровых рисунков. С работами, выполненными в Армении, художники выступали на выставках в Таллинне в 1946 г. и в Москве в 1947 г. На этих выставках была выставлена и данная работа.
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
61 x 43
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
61 x 43
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
36,6 x 51
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
59,5 x 35
Внизу слева – RKaljo62
Рихард Кальо - один из самых виртуозных художников, рисовавших обнаженную женщину в эстонском искусстве.
|
|
|
|
Описание:
Стоящая обнаженная женщина, вид со спины. (1955).
Мел, бумага
51 x 42
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
Km 24 x 23,5
Внизу справа – R.Кaljo -1942
Внизу слева - Tartu kivisild
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
Km 27 x 21
Внизу справа – RKaljo
Внизу слева - "Eeden" puugravüür 1967
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу Паллас, под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации.
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
41, 4 × 55,7
Внизу слева– Sõjapõgenikud
Внизу справа – R.Кaljo 1966
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
53,3 x 38
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
70 x 50
Внизу справа - R. Kaljo 22IV60
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
61,5 x 43,5
Внизу справа - R. Kaljo 62
Красивая работа, известного ксилографа.
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
69,5 x 49
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
69 x 49,5
Внизу справа - R. Kaljo 73
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
70 x 49
Внизу справа - R. Kaljo 73
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
71 x 49
Внизу справа - R. Kaljo 73
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
70 x 49
Внизу слева - R. Kaljo 73
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
70 x 50
Внизу слева - R. Kaljo 73
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
53,3 x 38
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
60 x 41,5
Внизу справа - RKaljo
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
59 x 34,5
Внизу слева - III Rkaljo 62
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
59 x 34,5
Внизу слева - RKaljo
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
61 x 31
Внизу справа - RKaljo 62
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
53 x 37,5
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
53,8 x 38
|
|
|
|
| Артикль: 3448 |
(**) продан |
Описание:
Уголь, бумага
59 x 41,5
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
59 x 41
|
|
|
|
Описание:
Уголь, бумага
65 x 44,5
Внизу слева – RKaljo73
Окончил в 1940 году Высшую Художественную школу "Паллас", под руководством А.Лайго и Р.Вахера. Рихард Калье виртуозный рисовальщик, мастер книжной иллюстрации. Известен композициями, изображением обнаженных натур, городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
34 x 45
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
46 x 30,5
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
34 x 45
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
34 x 45
|
|
|
|
| Артикль: 1045 |
(**) продан |
Описание:
Графика, бумага
49 x 32
|
|
|
|
| Артикль: 2441 |
(**) продан |
Описание:
Графика, бумага
26 x 35
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
34 x 45
|
|
|
|
| Артикль: 3239 |
(**) продан |
Описание:
Графика, бумага
24,5 x 18
Внизу слева – Tuulik (söövitus)
Внизу справа - Paul Kamm
В 1953 году Пауль Камм впервые принял участие в выставке самодеятельных художников, в городе Кярдла. Годы работы принесли свои плоды и художник был удостоен I премии. В 1961 году Государственный художественный институт Эстонской ССР взял его под особый контроль. Его наставником стал известный художник-график Олев Соанс. В том же году Пауль Камм уже был в Москве на выставке самодеятельных художников. Там он получил диплом. В 1963 году стал членом Союза художников Эстонской ССР.
|
|
|
|
| Артикль: 3240 |
(**) продан |
Описание:
Графика, бумага
34,5 x 45,5
Внизу слева – Täispurjes. (söövitus)
Внизу справа - Paul Kamm 1974
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
25.7 x 36.6
Настоящая работа из коллекции Йоханнеса Кябина, бывшего первым секретарём ЦК КПЭ с 1950 года. Ему дарили произведения искусства учреждения и частные лица. При этом учитывался художественный уровень произведения.
Часто произведения имеют подпись владельца (Й.Кябин) на обратной стороне.
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
33,2 x 49,7
Внизу в центре – Elukeskkond II. Kõrgtrükk
Внизу справа - Esta Kamsen 1982
Эста Камсен, одна из художников – графиков 1980-х годов (окончила Академию художеств в 1977 году).
|
|
|
|
Описание:
Сепия, тушь, чернила, бумага XVIII века
15,6 x 19,9
На обороте запись начала XX века - Canaletto, из коллекции Олдекоппа.
Олдекоп был самым серьёзным коллекционером в Эстонии в конце XIX начале XX века.
|
|
|
|
Описание:
Двухцветная ксилография, бумага
19,8 х 15,8
Внизу справа - Ott Kangilaski 40
Отт Кангиласки крайне редко писал портреты.
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
Km 18,4 x 12,3
Внизу в центре - Ott Kangilaski
|
|
|
|
| Артикль: 1077 |
(**) продан |
Описание:
Карандаш, бумага
Km 9,2 x 7,3
О. Кангиласки, учился в «Палласе» в 1934. г. и в 1940-43. гг.
В произведениях знаменитого графика отдельное место имеют гравюры с сатирой и юмором. В настоящей работе автор доброжелательно улыбается над счастьем молодожёнов.
Юхан Кангиласки был художником театра и живописи, карикатуристом и графиком.
Юхан Кангиласки - брат Отта Кангиласки, изучавший графику в Школе искусств и дизайна в 1922–23 годах и живопись в Палласе в 1923–27 годах. До позднего периода в его графике заметны следы прежнего стилизаторского характера и уклон национального романтизма.
Юхан Кангиласки участвовал во многих художественных выставках. В 1937 году стал художником -фрилансером. После Второй мировой войны Юхан Кангиласки жил и работал в Таллинне, где он работал художником по рекламе. В основном занимался линогравюрой и плакатами. С начала 1970-х работал в студии декора Таллиннской дирекции парков отдыха. В то же время он тесно сотрудничал с Эстонским Государственным кукольным театром, где были поставлены 7 его кукольных спектаклей и сказок. Иллюстрировал несколько детских книг и Юхан Кангиласки занимался графикой и живописью.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
28,8 x 34
Внизу слева - JK-70 "Viljandi järv" (linool)
Внизу справа - J.Kangilaski 1970.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
25,9 x 34,1
Внизу слева - JK-79 "Lahemaa neet" (linool)
Внизу справа - J.Kangilaski 1979.
|
|
|
|
| Артикль: 1376 |
(**) продан |
Описание:
Тушь, бумага
Lm 17,1 x30
Km 8,1 x 24,3
Внизу справа, на листе - Tervishoid ja kehakultuur
|
|
|
|
| Артикль: 2740 |
(**) продан |
Описание:
Карандаш, бумага
19,2 x 13,2
Внизу слева - AKasemaa
Внизу справа - 1966. a.
Андрус Касемаа родился в 1941 году в Таллинне. В 1962-1967 годах учился в Тартуском художественном училище и 1968-1972-х годах Академии художеств. С 1974-1993 возглавлял художественное отделение Тартуского университета. В 1993-1995 жил и работал в Австралии. С 1985 года Касемаа член союза художников.
Андрус Касемаа известен, как карикатурист, и в этой области является из самых сильных и своеобразных эстонских художников.
|
|
|
|
| Артикль: 3377 |
(**) продан |
Описание:
Цветная литография, бумага
39 x 64
Внизу справа – H.C. 11
Немецкий художник – анималист. Работал в Германии и России.
|
|
|
|
| Артикль: 3376 |
(**) продан |
Описание:
Цветная литография, бумага
39 x 64
Внизу слева – H.C. 11
Немецкий художник – анималист. Работал в Германии и России.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
48 x 62
Внизу справа – H.C. 12
Немецкий художник – анималист. Работал в Германии и России.
|
|
|
|
Описание:
Цветная литография, бумага
48 x 62
Внизу справа – H.C.
Немецкий художник – анималист. Работал в Германии и России.
|
|
|
|
Описание:
Ксилография, бумага
25,5 x 25,1
Внизу слева на пластине - WKaulbach
КАУЛЬБАХ, ВИЛЬГЕЛЬМ ФОН (Kaulbach, Wilhelm von) (1805–1874), немецкий живописец и график, родился в Арользене (Германия) 15 октября 1805. Учился в 1822–1823 в дюссельдорфской Академии художеств у Петера фон Корнелиуса; в 1825 последовал за учителем в Мюнхен. В 1849 Каульбах сменил уехавшего в Берлин Корнелиуса на посту директора мюнхенской Академии художеств и занимал этот пост до конца жизни. Каульбах стал известен благодаря серии рисунковСумасшедший дом, с изображением сцен из жизни умалишенных. Более значительные произведения – портреты королей Людвига I и Максимилиана II; росписи вестибюля Нового музея в Берлине; фрески на фасаде Новой Пинакотеки, повествующие о развитии искусств в Мюнхене (не сохранились); картина Битва при Саламине и фрески в Нюрнбергском музее, где изображен Оттон III на могиле Карла Великого. Художник много занимался книжным иллюстрированием; следует отметить его иллюстрации к Роману о Лисе, Фаусту Гете, Евангелию, произведениям У.Шекспира и Ф.Шиллера.
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
18 x 25,5
Внизу слева - Karjatee ofort 1956.
Внизу справа - Avo Keerend
Художник-график. В 1935–1941 гг. учился в Государственном Художественно - промышленном училище, в 1940–41 в Тартуском Государственном училище прикладного искусства им. Яана Коорта (Паллас), в 1941–43 годах в Таллиннском училище изобразительного и прикладного искусства. С 1947 года он является членом Союза художников. Кееренд является одним из самых выдающихся и плодовитых эстонских художников-графиков. Раннее творчество характеризуется академическим подходом к природе и использованием гравюрных техник. С 1957 года начал культивировать технику гравюры на линолеуме. В начале 1960-х годов Кееренд начал создавать геометрически-конструктивные композиции.
|
|
|
|
| Артикль: 2704 |
(**) продан |
Описание:
Линогравюра, бумага
23,2 x 58,5
Внизу слева - 14/25 Vasknõud
Внизу справа - Avo Keerend 1967
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
20 x 18
Внизу слева - Tallinn. linool 1957.
Внизу справа - Avo Keerend
Художник-график. В 1935–1941 гг. учился в Государственном училище искусства и дизайна, в 1940–41 в Государственном училище прикладного искусства им. Яана Коорта, в 1941–43 годах в Таллиннской школе изобразительного и прикладного искусства. С 1947 года он является членом Союза художников. Кееренд является одним из самых выдающихся и плодовитых эстонских художников-графиков. Раннее творчество характеризуется академическим подходом к природе и использованием гравюрных техник. С 1957 года начал культивировать технику гравюры на линолеуме. В начале 1960-х годов Кееренд начал создавать геометрически-конструктивные композиции.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
31 x 42
Внизу справа - Avo Keerend
Внизу слева - Tallinn Toomkirik. linool (1958).
В 1935–1941 гг. учился в Таллиннском художественно-промышленном училище, в 1946-1950 гг. В Тартуском (и короткое время в Таллиннском) Государственном Художественном институте.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
20,8 x 16,8
Внизу справа на пластине - 19 AK 58
Подробная информация об авторе и работе на обороте .Работа находилась в коллекции графики в Израиле.
Художник-график. В 1935–1941 гг. учился в Государственном училище искусства и дизайна, в 1940–41 в Государственном училище прикладного искусства им. Яана Коорта, в 1941–43 годах в Таллиннской школе изобразительного и прикладного искусства. С 1947 года он является членом Союза художников. Кееренд является одним из самых выдающихся и плодовитых эстонских художников-графиков. Раннее творчество характеризуется академическим подходом к природе и использованием гравюрных техник. С 1957 года начал культивировать технику гравюры на линолеуме. В начале 1960-х годов Кееренд начал создавать геометрически-конструктивные композиции.
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на стали, бумага
19,4 x 28,8
Гравюра на стали виды Российской империи, сцены русской и татарской народной жизни.
Изготовлено в Художественной мастерской Института Библиографии Hildburghausenis в Германии. Институт основан Джозефом Майером (1796-1856) в 1826 году в Готе, далее с 1828 года, работал Hildburghausenis и в 1874 году в Лейпциге. Институт работает и сегодня. Гравюры были опубликованы в: Das Grosse Conversations-Lexicon für die gebildeten Stände ,52 köidet, 1839-1855; Meyer’s Universum, I-XVII, 1833-1858 и других.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
16,5 x 19,5
Внизу слева - 200- aastane Tartu Raekoda (plastikaatlinool)
Внизу справа - Ago Kivi -86
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
10,5 х 15
Внизу слева - Leesikmäe (plastikaatlinool)
Внизу справа - Ago Kivi 67
Аго Киви окончил Государственный Художественный институт в 1960 году, отделение графики. Затем окончил курсы повышения квалификации Таллиннского педагогического института.
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
Plm 15,5 x 19,5
Внизу в центре – REVEL 136
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
Plm 15,4 x 19,5
Внизу в центре – Narva ja Ivangorodt 128
|
|
|
|
| Артикль: 2706 |
(**) продан |
Описание:
Шариковая ручка, бумага
19 x 13,1
Внизу справа - EK. 15.XII 71.
|
|
|
|
Описание:
а. 19 тематических этюдов 16 - 17-го века, о русской истории.
Карандаш, бумага 35,5 х 40
б. Три этюда женской моды, эпохи бидермейер
Карандаш, бумага 43,7 х 31
Уроженец Таллинна Козаковский, учился в 1871-73 годах , в Таллиннской гимназии Хубера (у T.A. Шпренгеля( рисунок)). Затем в Петербургской Академии Художеств с 1880 г. по 1885 г. Получил медали: в 1877 г. — малую и большую поощрительные; в 1878 г. — малую поощрительную; в 1882 г. — 1 серебряную. В 1885 г. окончил научный курс и получил звание классного художника 3 степени.
С 1883 года Шпренгель жил в Таллинне. В Художественном музее Эстонии имеетсяя его пейзаж. Есть и исторические наброски (карандашные рисунки "Эпизод времен Ивана Грозного" и "Умирающий принц" 1877).
В дополнение два рисунка, сделанный А. Гусевым
1) Лежащая женщина 1896. карандаш, угль 23,2 х 17,9
2) Посмертный рисунок Йохана Колера 27 XII 1889 Карандаш 17,8 х 21,7
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
24 х 18
"Восстание Юрьевой ночи 1343".
Эрнст Коллом родился в 1908г. в районе Выру, умер в 1974г. в Таллинне. Художественное образование получил с 1927-1931 в "Палласе" в мастерской Н. Трийка (по живописи) и с 1943 по 1945 в Московском художественном институте под руководством П.Павлинова. (по графике). С 1933 по 1940 работал в Тарту свободным художником. В послевоенное время работал в различных редакциях, а с 1956 года опять свободным художником. Э.Коллом один из плодотворных эстонских графиков по книгам. Занимался также цветной гравюрой по дереву, позднее предпочитал свободную графику, особенно виды города.
Выставки: Тарту, Рим, Будапешт.
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
lm 37,3 x 23,7
km 29.3 x 18,9
Внизу слева – Linoollõige
Внизу в центре – Vana Tallinn – (Kieck in de Kök)
Внизу справа - EKollom 62
Эрнст Коллом родился в 1908 г. в районе Выру, умер в 1974 г. в Таллинне. Художественное образование получил с 1927 по 1931 в «Палласе» в мастерской Н. Трийка (по живописи) и с 1943 по 1945 в Московском художественном институте под руководством П. Павлинова. (по графике). С 1933 по 1940 работал в Тарту свободным художником. В послевоенное время работал в различных редакциях, а с 1956 года опять свободным художником. Э. Коллом один из плодотворных эстонских графиков по книгам. Занимался также цветной гравюрой по дереву, позднее предпочитал свободную графику, особенно виды города.
Выставки: Тарту, Рим, Будапешт.
|
|
|
|
Описание:
Ксилография, бумага
14,8 x 23,2
Внизу слева - EKollom puugravüür
|
|
|
|
Описание:
Коричневый карандаш, карандаш, бумага
km 29.3 x 17,5
Внизу справа - EKollom 38
|
|
|
|
Описание:
Коричневый карандаш, карандаш, бумага
km 29.3 x 17,5
Внизу справа - EKollom 38
|
|
|
|
| Артикль: 1858 |
(**) продан |
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
km 24 x 26,5
Внизу слева – Puugravüür
Внизу в центре – Vana Tallinna panoraam
Внизу справа - EKollom 58
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
lm 32,5 x 38,5
km 26 x 28
Внизу слева – Vana Tallinn. Tornide väljak.
Внизу справа - EKollom
|
|
|
|
Описание:
Гравюра на дереве, бумага
27 x 29,5
Внизу в центре – Tartu kivisild
Внизу справа - EKollom 37.
|
|
|
|
| Артикль: 2713 |
(**) продан |
Описание:
Ксилография, бумага
18,5 x 25,7
Внизу слева - Puugravüür – Tartu Riikliku Ülikooli Raamatukogu
Внизу справа - EKollom 1945.
|
|
|
|
Описание:
Ксилография, бумага
21,5 x 30
Внизу слева - Harjumaa I 41/100
Внизу справа - EKollom 1968
|
|
|
|
| Артикль: 1621 |
(**) продан |
Описание:
Чёрная акварель, бумага
32,6 x 23,8
Внизу справа - EKollom 52.a.
Эрнст Коллом родился в 1908 г. в районе Выру, умер в 1974 г. в Таллинне. Художественное образование получил с 1927 по 1931 в "Палласе" в мастерской Н. Трийка (по живописи) и с 1943 по 1945 в Московском художественном институте под руководством П. Павлинова. (по графике). С 1933 по 1940 работал в Тарту свободным художником. В послевоенное время работал в различных редакциях, а с 1956 года опять свободным художником. Э. Коллом один из плодотворных эстонских графиков по книгам. Занимался также цветной гравюрой по дереву, позднее предпочитал свободную графику, особенно виды города.
Выставки: Тарту, Рим, Будапешт.
|
|
|
|
Описание:
Уголь, цветной мел, бумага наклеенная на картон
35 x 48,5
Внизу справа - F Koppel 1936
|
|
|
|
| Артикль: 3334 |
(**) продан |
Описание:
Офорт, бумага
49,7 х 35,3
На пластине справа внизу - 1934
Внизу слева - 1/112
Внизу справа - Кох Эрнё
Ерне Кох окончил Венгерскую Академию художеств в 1921 году, затем, учился в Лейпцигской Академии графики и книг. В 1926 году приехал в Эстонию и работал художником-фрилансером в Таллинне. Работы Коха, эстонского периода, состоят в основном из городских в Венгрию, а оттуда в Баварию. С 1949 года жил Соединенных Штатах. В Америке, Кох стал церковным дизайнером интерьера, где имел много заказов в Чикаго, Сан-Франциско, Нью-Йорке, а также в Мексике и Канаде.
|
|
|
|
| Артикль: 3335 |
(**) продан |
Описание:
Открытка
12 x 16
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
30 x 21
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
30 x 21
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
30 x 21
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
21 x 30
|
|
|
|
Описание:
Графика, бумага
30 x 21
|
|
|
|
Описание:
Офорт, бумага
44 x 44,5
Внизу слева - Järvesaar (ofort)
Внизу справа – Kuks 74.a.
График Вийве Кукс родилась в 1951 году в Таллинне. Первоначальное художественное образование получила в Таллиннском техникуме легкой промышленности по специальности Художественный дизайн тканей, с 1966 по 1970 год. В том же году Кукс начал изучать графику в Таллиннском Университете Искусств, где ее главным учителем был Эвалд Окас. В 1976 году она получила диплом фрилансера и переехала в Выру. Вииве Кукс - член Союза художников с 1984 г. В выставках начала участвовать с 1977 г. Тема работ Вийве Кукс - природа и человек (портреты), художницей созданы масштабные, детализированные, реалистичные пейзажи. Помимо графических произведений (офорт, сухая игла), художница также использовала пастель, акварель и масляную живопись.
|
|
|
|
Описание:
Цветная линогравюра, бумага
34 x 28
Внизу справа - T. Kulles 1969.
С 1944 по 1948 год учился в Таллиннском Государственном Институте прикладного искусства. Работал в области станковой и книжной графики. Художник известен пейзажами и городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Двухцветная линогравюра, бумага
30,1 x 21,1
Внизу слева - Müürivahe tänav (linool)
Внизу справа - T. Kulles 64.
С 1944 по 1948 год учился в Таллиннском Государственном Институте прикладного искусства. Работал в области станковой и книжной графики. Художник известен пейзажами и городскими видами.
|
|
|
|
Описание:
Цветная линогравюра, бумага
24 x 28,5
Внизу справа – T. Kulles
Внизу слева - "Järve rand" (linool)
|
|
|
|
Описание:
Линогравюра, бумага
35 x 48
Внизу справа – T. Kulles 60
Внизу слева - Vällämägi Lõuna - Etsti. (linool)
|
|
|
|
Описание:
Тушь, гуашь, бумага
Lm 27,4 X 28
Km 22,9 X 24,5
Внизу справа – Kulles - 63
Внизу слева - Tallinna raekoda.
|
|
|
|
Описание:
Тушь, бумага
Lm 25 x 35
Внизу справа – T. Kulles 27 aug -54
|
|
|
|
Описание:
Мел, бумага
Lm 20,9 x 29,8
Km 17,5 x 24
Внизу справа – T. Kulles – 62.
Внизу слева - Vaade Toompeale (kriit)
| | |
ET
RU
EN
